梅兰芳， 一代京剧宗师，四大名旦之首，伶界大王… 他以得天独厚的姿质和改革创新的魄力，引领京剧艺术冲破文化与国度的界限，以传奇之姿立于时代之上。由他创立的“梅派”艺术，被视为东方戏剧表演体系的代表，为世界戏 剧三大表演体系之一。 梅兰芳先生的一生，扮演过一百八十多个女性形象，在舞台上幻化出跨越性别、超越世俗的女性之美。戏外他是清朗俊秀的男人，戏里他是韵致绝美的女人，他既是美的缔造者，更是美的化身。 

SEAN SUEN 2025春夏系列，以梅兰芳“双重身份”的交织为视角，引鉴其日常装束、外 交服饰与舞台戏剧扮相，化戏曲“立象尽意”的美学观点与“虚实相生”的哲学思想为设计灵感， 将京剧扮相中经典的云肩、水袖、玉带、绸球、流苏等元素，赋以写意化提炼与艺术化加 工，融入中式传统马褂、长衫、中山装与西式男装、礼服等梅先生喜爱的常服之中，致敬其散发着人性与艺术双重光辉的、精彩绝伦的一生… 东方之美，巨匠之作，亦在传承。梅兰芳先生从传统戏剧深耕，再创编时装新戏，后到脱胎于传统文化经典的古装新戏。纵目其秉持一生的美学观，他对本我与舞台角色的全方位塑造中，贯穿着他对时代需求变化的体察入微，极致追求着饱蕴东方内神的外在形式之美，这是一种包罗万象的、立体式的美。 

Sean Suen 走近“梅派”艺术，更希望通过本系列的作品与穿着者共同感受、思考、见证古典之美与当代之需间的无限可能。从京剧戏衣的色彩、结构、质感三维体系出发：提取 舞台观感度强烈的红、黄、绿等传统色，对撞现代风格中多用的黑、白、灰等中性色；将 戏曲感的多层次装化与当代感的装饰性元素拆解并重组；沿用戏曲服饰中常用的丝绸、锦 缎等极具东方风韵的质感面料与现代时装的衣身剪裁相结合，探索以服装语言消除古典美于不同时代需求下的重重限制，打破对当代东方美学在表达方式上单一的刻板印象。 “所谓巨匠，当时代选择了他的时候，他已是一身玲珑。” - 《百年巨匠·梅兰芳》