2026年11月6日， Dover Street Market Beijing（下文简称DSMB）首度举办Open House，同时庆祝入驻王府中環四周年。Open House 以特别艺术装置展示与限定产品发售为核心，结合现场表演等体验环节，成为与国内外设计师、艺术家直接交流的契机。自开业以来，DSMB始终延续“Beautiful Chaos（美丽的混沌）”的品牌基因，由品牌创始人及设计师川久保玲 (Rei Kawakubo) 亲自操刀店铺设计与陈列创意，并持续在这一空间中集结国际顶尖设计师品牌及新锐设计力量，以艺术化陈列与动态空间叙事，让不同领域的创造者在此交汇共生。值此周年庆之际，DSMB汇集众多品牌秋冬新作、独家限定系列及特别创意企划，以别出心裁的空间陈列与视觉呈现，带来一场融合时装设计、先锋艺术与多元文化的盛会。

COMME des GARÇONS 家族全线携全新 2026 秋冬系列悉数亮相。主线 COMME des GARÇONS 透过多元面料肌理探索“极致之黑”的层次深度；COMME des GARÇONS COMME des GARÇONS 以秋冬材质与经典廓形延续日常实穿定位；COMME des GARÇONS HOMME PLUS 借解构手法重塑传统男装；COMME des GARÇONS GIRL 采用手绘印花与涂鸦为单品注入鲜活少女感与街头活力；COMME des GARÇONS SHIRT 以拼接、泼墨、波点等手法演绎基础单品轻松随性的风格语言；tao于立体廓形间勾勒兼具柔和与力量感的线条；JUNYA WATANABE 女装通过再生面料再造礼服风格，男装则在正式与街头间重新拆解经典美式着装。

设计师RENLI SU

设计师Yosho Kobayashi

跨媒介艺术家Benny Brankovic

Nike x Carhartt WIP 2026 秋冬联名系列预览（左）

ERDEM 2026秋冬系列艺术装置（右）

一层Elephant Space由DSM kei ninomiya焕新视觉， 黑色体育场座椅沿弧线围合出环形看台般的阵型，将空间化作一座凝固的竞技场，使观者与服装互为观众与主角。品牌2026秋冬系列以虚构俱乐部 “DSM.FC” 为名，在连帽套夹克及配饰中融入条纹、徽章、标语等球场元素，将足球运动服的语境边界重释为日常可穿的着装语言。Nike x Carhartt WIP 2026 秋冬联名系列全球首发预览，采用红土棕、苔藓绿与卡其色调结合虎纹迷彩与做旧肌理等细节，诠释质感硬核的街头属性。延续“墙中之门”的花园叙事，RENLI SU为DSMB定制特别款针织连帽围巾，以软糯羊毛肌理承载静谧诗意，末端缀以标志性花园藤蔓刺绣，呼应设计师对童年记忆与自然意象的温柔描摹。JW Anderson 携全新 HOME and GARDEN 系列续写对手工艺的致意，推出与北爱尔兰百年亚麻世家合作的亚麻茶巾，以及联袂威尼斯穆拉诺工坊手工吹制的玻璃杯，于日常器物间致敬传承与匠心。呼应2026秋冬系列主题，ERDEM采用几何色彩拼接打造舞台般场景，回溯品牌档案中的经典造型，重现戏剧化的古典浪漫美学。Ashley Williams延续英伦趣味与叛逆少女气质，以撞色立体装置传递品牌一贯的玩味态度。密集点缀卡通印花的薄荷绿拉链外套与复古棒球帽彰显个性，诠释率性张扬的时尚态度。Christopher Nemeth同步上新，延续手工解构基因，解读适配叠穿的秋冬风格。

Simone Rocha 2027春夏男装系列预览（左上）

Tom Wood “A Journey in Craft（工艺之旅）”展览（右上）

UNKRUID DSMB胶囊系列及艺术装置（左下）

Yusho Kobayashi DSMB特别款玩偶背包（右下）

Simone Rocha 于二层呈现2027 春夏男装系列预览。作为品牌首个独立男装秀，系列选取细腻意象结合非常规剪裁打破男装制式，呈现结构感与浪漫质感兼具的表达。以恒久品质与恪守匠心的生产为核，Tom Wood 携新系列亮相DSMB，并以展览“A Journey in Craft（工艺之旅）”呈现珠宝诞生过程，于层层工序间铺陈工艺与责任交织的品牌叙事。UNKRUID全新DSMB胶囊系列延续其对面料材质及工匠手作的标志性研究，黑白针织与暗色硬质肌理交织，在简约廓形中呈现粗粝而纯粹的质感。三台显示屏于白色极简展厅内循环播放影像，为静态陈列添入动态节奏，呈现手工的原始质感与品牌独特的实验性气质。在斩获东京时尚大奖后，Yusho Kobayashi延续海底主题叙事，取材寓言《小美人鱼》呈现DSMB特别款玩偶背包。设计师将自身从小众创作语境走向大众视野的思考凝集于此，亦承载寓言中小美人鱼对全新世界的向往、蜕变及不同感知并存的海底哲思。

由跨媒介艺术家Benny Brankovic打造的艺术装置（左）

Yaku Stapleton DSMB限定双肩包及艺术装置（右）

B1层展示跨媒介艺术家 Benny Brankovic 为 DSMB 特别打造的大型艺术装置。艺术家借由浓烈色彩与流动的有机抽象形体在预设构思与材料偶然性间寻找平衡，将数百片手绘碎瓷片重塑为全新图景，借瓷片的易碎感与工业钢架的材质碰撞诠释可控与偶然交织的创作观。以黑白单色为基底，A Bathing Ape® 推出含长袖卫衣及短袖T恤在内的DSMB独家胶囊系列。品牌标识经拆解与重组，标志性猿人印花采用做旧质感，并嵌入数字“4”呼应DSMB周年纪念。Yaku Stapleton亦带来限定双肩包与艺术装置。双肩包以甲龙为灵感，灰色面料以层层 V 形褶皱堆叠出鳞甲立体轮廓；艺术装置则融合建筑图纸与街头涂鸦，于透明布幕与喷绘间构建“正在发生”的动态创作现场，引领观者跳脱日常生活边界。Noir kei ninomiya 2026秋冬系列同步上新，延续黑色为主导的前卫美学，围绕“暗色绽放”展开锋芒与柔美交织的暗黑浪漫。以“稻草人”为题，Walter Van Beirendonck 2026秋冬系列以直率笔触描摹天真与力量并存的气质。系列包含一款拼贴连衣裙，因每件的色块排布各异而成就独一无二的不可复制性，开放鲜活的设计语言亦由此展开。

大提琴手陈顺顺（左）、双人电子乐队法兰克福头盔（右上）与音乐人DJ TRUCK（右下）

活动现场，双人电子乐队法兰克福头盔 (Frankfurt Helmet)、活跃于Nova Heart等多支乐队的大提琴手陈顺顺、先锋音乐人DJ TRUCK于各层分置电子声场。声波流动穿行，与置于各处的艺术装置、品牌陈列呼应共鸣，将原本彼此独立的场域在乐声中串联成可自由探索的共振空间，现场氛围随之层层推向高潮。

从高级时装到街头文化，从经典设计到新锐实验，Dover Street Market始终为不同领域的声音提供自由生长的表达空间。未来，DSMB 将持续以不拘一格的方式呈现时尚与潮流的多重面貌，为这座先锋艺术场注入更为前沿的视角与表达。